两万件(套)作品亮相春季广州艺博会,艺术总监彭文斌表示:

6月21日,第24届春季广州艺博会于琶洲广交会展馆C区14.2-15.2馆盛大开幕,来自38个国家和地区的360家艺术机构携2万件(套)涵盖绘画、雕塑、装置、影像、新媒体等各类艺术作品亮相1.5万平方米的展场,全面呈现精彩的艺术世界。广州艺博会艺术总监彭文斌表示,“着力引进和推广当代艺术,意图成为当代艺术的时代先锋。”

■收藏周刊记者 梁志钦

开幕当天签约艺术品 交易金额达1.9亿元

作为中国范围内服务艺术机构最多的艺术博览会,基于“花城花香·人文生活美学”的核心策展理念,本届广州艺博会仍延续往届的展览规模和样态,组建花城馆、当代馆、名品馆、经典馆、非遗馆、工艺馆、陶瓷馆、文创馆共计8大主题展馆,将国内重要艺术力量整合进来,展现以广州为中心的中国艺术市场,并不断融入最新鲜、最前沿的内容。

本届艺博会在当代艺术、经典艺术两大板块重点发力的情况下,如吴冠中、邵大箴、李劲堃、周彦生、黄一翰、尚涛、林墉、陈永锵、方楚雄、范勃、邓箭今、宋光智、杨学军等名家作品现身现场;还着重提高了中青年艺术家参展比例,以童熙乔、陈志坚、丁宇、晋晓艳、李昭立、刘可欣、米金铭、邵也、毛保增、王寿石、李兴刚等为代表的中青年艺术家作品,凸显了当下中青年尤其是青年艺术家的发展状态。此外,公共艺术板块作为一大发力点,也带来了诸多看点。

据主办方透露,艺博会开幕当天成果丰硕,现场签约艺术品交易金额达1.9亿元。其中,华南设计港与广州艺博会签订“广州国际艺术博览会艺术品高级定制项目”,合作意向金额:人民币5000万元;南方文化产权交易所艺术品交易中心与广州艺博会组委会达成线上艺术品交易合作,金额为6000万元;还有世展和新展联合展览(广州)有限公司以战略合作单位的角色参与其中,与组委会签订“国际展览作品展贸采购”项目,合作意向金额:人民币8000万元。

●邵大箴:

艺博会承担了美育使命

要用美引导大众

艺术家既是大众的学生,又是大众的“老师”,艺博会既是向市场输送艺术家/作品的平台,更是向大众输出美学导向的平台。著名美术史家邵大箴认为:“在物质文明有了极大提高的今天,精神文明方面也要反思。我们要通过美的欣赏和创造,潜移默化地使人感觉到深刻的思想、丰盈的趣味、充沛的情感、高尚的品格。这就是美育的使命。恰如艺术,老百姓过去接触少,一下子可能不容易接受,但要让他们对这些作品有敬仰和爱慕之心,并使他们在欣赏过程中逐渐理解和接受。艺术博览会作为一个专业平台,所展示的作品需要适应群众的欣赏水平,但是,适应不是目的,提升他们的欣赏能力、美学素养才是目的。广州艺博会作为一个面向20多万人次观众的艺术平台,很好地承担了这一社会责任。”

●彭文斌:

艺博会是本土艺术生态

“复兴”重要力量

广州艺博会作为广州这座城市唯一一场专业而综合的艺术博览会品牌,意图在当代艺术板块继续发挥这座城市“敢为天下先”的品质,通过当代艺术名家的加持,奉上一场大胆、前卫并且国际化的艺术盛宴,推动当代与经典艺术交融共生。

“我们着力引进和推广当代艺术,意图成为当代艺术的时代先锋,并通过当代艺术实现广州与国内、国际市场的紧密连接,使广州艺博会进一步成长为国际性的艺术博览会。”彭文斌说。

本届艺博会现场黄一翰、米金铭、邵也、蔡骏奕、魏滔(台湾)、冯国秀、安德烈·布鲁多夫等当代艺术家联合发力,共同“复兴”广州当代艺术生态。其中黄一翰的卡通水墨系列、米金铭的白鹭湾系列、蔡骏奕的三国作品系列都是本届艺博会的重要展品。

●许晓生:

艺博会推动各地画家

进行学术互动和交流

“岭南风范”“花间逸趣”当代花鸟名家精品展的策展人许晓生告诉收藏周刊记者:“广州艺博会做了两件非常好的事情,其一,关注并向世界各地推广本土艺术;其二,引进外界好的作品与本土艺术进行交流。这次‘岭南风范’‘花间逸趣’主题展览也是由此出发,通过林墉、陈永锵、方楚雄、尚涛等当代名家之作的展示,致力于推动全国各地中国画家的学术互动和交流。通过探讨当代具有一定代表性的中国画家如何在创作语言上实现传统意味与现代精神的交融,对当代中国画的发展历程进行深层次的梳理与呈现,以期给观者更立体、更直观地展现当代中国画嬗变过程中笔墨语言的变化与发展。”

据了解,本届艺博会在充分利用广州当地资源的前提下,主办方集结了包括策展人许晓生、艺术家邵大箴和周彦生以及资深业内策划团队在内的核心力量,并融合了主题展、个展、互动展、沉浸展等各种艺术展览形态的语境和元素,为来自全国各地的艺术参与者尽可能呈现当下最专业全面的传统文脉发展脉络和艺术体验、收藏指南。

同时,还有长安画派、西安画派、金陵画派、海派等各个区域特色的画派个展、联展,都将呈现丰富的经典艺术。透过这些艺术家饶有趣味的经典作品,从更多维度展示经典艺术家的艺术成果,也希冀观者可以从作品中认识到艺术家艺术中的共性与差异,并从他们共性中的差异和差异中的共性来一窥经典艺术发展中一脉承接的笔墨语言。

●乌克兰艺术家安德烈·布鲁多夫:

为艺术家带来多重机会

是艺博会的重要价值

“一直有听说广州藏家喜欢新鲜事物,也很容易接受新鲜事物。作为国外的艺术家,我们希望通过这样的平台来挖掘在中国艺术市场的更多可能,也希望这样的平台能够带给我们更多机会。”乌克兰艺术家安德烈·布鲁多夫如此分享此次参加艺博会的缘由。

“在此之前,已经有多位海外艺术家通过艺博会平台成功进入市场。如法国艺术家让·米歇尔,十年广州艺博会之行不仅收获了大批国内藏家,更是让他将工作室直接搬来广州。”彭文斌补充道。

●邵也:

艺博会让青年艺术家

有了话语权

相对于庞大的艺术家群体,各类青年艺术家培养计划惠及的人数少之又少。作为艺博会延续性的青年艺术家主题展《青衿·未来》新锐艺术家联展,继续挖掘潜力青年艺术家,通过平台强大的聚合效应,搭建市场道路。三年实践,通过此项目挖掘的青年艺术家杨倩、王守章、邵也、陈效华、严泽明等人皆在艺术市场有了不俗的反响。

青年艺术家邵也告诉收藏周刊记者:“青年艺术家的焦虑主要来自两方面:一方面是创作压力,另一方面是生存压力。广州艺博会的青年艺术家联展让这类群体离开封闭自足的当代艺术系统,逐渐通过这样的联展在市场露面,形成了自己的话语权,并且效果显著。可以说,广州艺博会是真正能为青年艺术家发声的平台。”