近距离欣赏“蒙娜丽莎”，甚至一人独享整个展厅的美妙体验，这个暑假，可以在浦东美术馆获得。
4月23日至9月1日，浦东美术馆携手西班牙普拉多国家博物馆，在上海隆重呈现了“光辉时代：普拉多博物馆中的西班牙往事”。
普拉多博物馆被誉为世界上最伟大的博物馆之一，这次展览是它在中国举办的展览中规模最大的一次。“光辉时代”汇集了该馆馆藏70幅油画真迹，其中16件作品是首次离开西班牙，9件首次离开普拉多博物馆，超半数作品首次亮相亚洲。这些作品不仅是世界闻名的伟大杰作，更是西班牙历史上科学、经济、文化等各方面达到巅峰的生动见证。
普拉多版《蒙娜丽莎》为已知最古老临摹画作
展览由一个特别策划的“聚焦单元”和十个“主题单元”构成。其中，聚焦单元呈现了普拉多博物馆馆藏中最具历史价值的特色作品之一：普拉多的《蒙娜丽莎》。聚焦单元位于一楼，主题单元位于三楼。
日前，记者在浦东美术馆，近距离观赏到了这幅“普拉多的《蒙娜丽莎》”。与卢浮宫的那张相比，它的色泽似乎更鲜亮，人物背后的景致也有明显不同。
■展览中的普拉多版《蒙娜丽莎》。潘玮倩摄于浦东美术馆“光辉时代”。
为何一楼整个展厅，会单独给予了这张画作？
现场资料显示：“普拉多版《蒙娜丽莎》是目前已知最古老的《蒙娜丽莎》临摹画作，且在达·芬奇的指导下，于其工作室内完成绘制，或者至少部分创作与达·芬奇的原作同步。这些研究让我们更好地了解文艺复兴时期，达·芬奇这位伟大天才的工作室是如何进行创作的。”
它曾一度也被认为是达·芬奇的作品。“这幅《蒙娜丽莎》最早的记载可追溯至1666年，它作为费利佩四世的收藏，被列入了马德里阿尔卡萨宫的藏品目录。当时，此作被认为是列奥纳多·达·芬奇的作品，但仅被视为一幅女性肖像画，并没有被称为《蒙娜丽莎》。随着马德里王宫的建成，这幅画作从阿尔卡萨宫迁至新王宫。”
随后，它成为了普拉多的蒙娜丽莎。“1819年普拉多博物馆成立后，这幅作品被纳入馆藏，并正式被称为《蒙娜丽莎》。然而，根据让·洛朗的照片记录，到了1871年，此作的作者归属受到了质疑——它不再被视为列奥纳多·达·芬奇的作品，而是被归为复制品。普拉多的《蒙娜丽莎》一直被展示于意大利绘画区域：与16世纪的其他肖像画并置展出，或与众多意大利艺术家的作品一同陈列；无论是在普拉多博物馆的中央画廊，还是某个特定展厅内（直至2011年进行修复之前）。”
对它的修复和研究，在2012年引发了艺术界的轰动。“2011年，为筹备2012年卢浮宫博物馆围绕列奥纳多·达·芬奇的《圣安妮》策划的特展，普拉多博物馆的数个研究室对普拉多版《蒙娜丽莎》进行了修复。一系列的全面研究和技术分析也相继展开，并在2020年借助新技术再次进行了深入分析。通过与达·芬奇的其他相关作品（包括卢浮宫版《蒙娜丽莎》）的比较，研究人员得出结论：普拉多版《蒙娜丽莎》是目前已知最古老的《蒙娜丽莎》临摹画作。”
在本次“光辉时代”展厅之中，画作修复过程的照片、研究期间拍摄的作品照片以及其他与研究发现相关的图像，和这幅原作一起清晰呈现在众人面前。
谨慎精彩的画作修复过程
在修复工作启动前，研究人员进行了各类照片的拍摄与分析，确认了深色背景之下隐藏着风景，而现有的深色背景是在原作完成很久之后才添加的。值得注意的是，这层黑色涂覆在一层清漆之上，而非直接施加在原画之上。基于这些发现，去除黑色涂层以恢复背景中的原始风景，被视为一项谨慎的决定。先前的清漆层导致作品变黄、变暗，因此在修复过程中也将其清除。
■普拉多版《蒙娜丽莎》的修复过程（从右往左）。潘玮倩/摄
■新快报收藏周刊记者 潘玮倩
