为什么要如此重视书法教育？书法具备怎样的精神文化载体特性？书法彰显的人性美应该如何挖掘？日前，恰逢广东技术师范大学教授、教育部学位与研究生教育评估专家、“翰墨薪传”工程专家靳继君出版新著作《翰逸神飞——靳继君书法艺术》一书，收藏周刊记者带着种种问题，围绕书法美育、书法美学等有关书法本体核心的问题邀约靳继君做了专访，他认为，书法创作是人的文化品格与审美精神的载体。
■严政灏 12岁 初冬杂咏 （2018广东青少年书画大赛一等奖获奖作品）
汉字蕴含着丰富的中国文化
收藏周刊：可以扼要阐述，书法是如何从象形演变成艺术的？
靳继君：从象形开始“依类象形，博采众美，合而为字”，虽然经过种种变迁，仍然保留其表意的特征。汉字丰富的点画线条和复杂的形体结构在形式美的基本法则之下可以产生无尽的变化，正是因为汉字本身具有造型美的因素，汉字书法才有可能成为一门艺术。
收藏周刊：书法的演变与发展，它承载着怎样的文化精神？
靳继君：汉字蕴含着丰富的中国文化。中华文化思想是书法艺术的灵魂。汉字和毛笔的特殊性为汉字书法艺术的产生提供了物质材料和造型载体，而最终使汉字书写成为艺术的，则是中国文化思想的浸入。
书家把对自然的认识、对生命的感悟，按照美的形式和规律，创造性地渗入汉字书写之中。书法中的一点一画、一揖一让都渗透着中国文化的精神意蕴和思想内涵以及书者个性化的情怀，儒家的中庸、道家的自然、释家的渐修在书法中都有不同程度的体现。
■霸伯簋铭文
书法把人的精神性情
体现在笔墨点线之中
收藏周刊：书法创作能够反映书法与人之间怎样的关系？
靳继君：人是有情感诉求的。书法创作是人的文化品格与审美精神的载体。清刘熙载《艺概·书概》云，“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”
书法把人的精神性情清晰而又千差万别地体现在笔墨点线之中，以最简单的工具，直接地把握物我之真，万象之美。艺术成为人的具体意义和生动展示，人格性情成为艺术的最终目的和内在灵魂。
收藏周刊：书法，一定程度上能够直观地反观书写者的心性面目？
靳继君：书者法象也，书法是自然万物的再现。唐张怀瓘“囊括万物，裁成一相”是书法对世间万物的一种高度概括，“一相”变成抽象的点画，它不是自然中的个体特征，而是反映自然中的生命节奏。
书者心画也，书法是表现人性的。由初始的绘画性到近乎音乐性，表现力扩大而储蓄，启发人的想象力，越来越接近人的主体情感。
都知道临帖重要，有一种字帖叫无字帖，就是自然。临无字帖，把自然中的生命节奏吸收到书法中来，使之与人的情感节奏融为一体。
■逸骥潜龙五言联 靳继君 释文：逸骥腾夷路 潜龙跃洪波
文化的综合作用
让书法成为中国人心灵的艺术
收藏周刊：构成书法美学的核心是什么？
靳继君：形势，是书法艺术中最根本的核心！其来源于“人法地，地法天，天法道，道法自然”“一生二，二生三，三生万物”的中国核心的古老哲学。世间万象存于阴阳之中，是阴阳的对立统一。书法艺术千变万化，归根到底是形与势之间的对立统一。
书法的构成分点画、结体和章法三个层次：体现在点画上叫形与势，在结体上叫笔势和体势，在章法上叫空间造型和时间节奏。
形——属于空间造型，是静态的，体现了绘画性。我们讲的粗细方圆、疏密虚实都是讲空间之间的占有、空间之间的距离。而书法从甲骨文到大篆及至隶书，主要关注点都在造型上，点画的造型，一波三折、蚕头燕尾等等。中国书法在造型和空间上的表现跟绘画有很相近的关系。
势——属于时间节奏，是动态的，体现了音乐性。势是书写的连续过程，指用笔的轻重快慢，字与字、笔画与笔画之间连接断续的过程在时间上的表现。书写变成一个连续的过程，有一个时间的伸展，这里有轻重、快慢、离合等关系，这就带来了音乐感。
通过上述分析，可以得出这样的结论：文化的综合作用让书法成为中国人心灵的艺术。鲁迅说“意美以感心”“形美以感目”，书为“心画”（心迹），是心电图，将情感融入一个个笔画、结构中，这是艺术家美的创造，也是美的原因。孙过庭说“情动形言，取会风骚之意”，只有在体现精神内涵的时候，才能进入较高的境界。
写出来的字要像钟表的发条
不要像煮得稀烂的面条
收藏周刊：我们可以如何营造书法中的美？
靳继君：美，广义是真善，狭义指形式美，其法则是多样性的统一，即是和谐。“违而不犯，和而不同”，点画运动应保持变化中的统一，做到统一而不单调，变化而不杂乱。从美学的本质上说就是把书法的形式，包括用笔、结构、章法等表达精神内涵。
收藏周刊：我们是否可以通过书写的节奏与布局来彰显书法的美？例如布白与间架？
靳继君：布白。黄宾虹教诲林散之说：“古人重实处，尤重虚处；重黑处，尤重白处；所谓知白守黑，计白当黑，此理最微，君宜领会。君之书法，实处多，虚处少，黑处见力量，白处欠功夫。”宗白华说：“中国画底的空白在画的整个的意境上并不是真空，乃正是宇宙间灵气往来，生命流动之处。”
间架。沙老说“平画宽结”“斜画紧结”。用笔。胡小石认为，写出来的字要像钟表的发条，不要像煮得稀烂的面条。线条质量给人以美感。怎么取得？“棉裹铁”“折钗股”“锥画沙”揭示的对立统一规律就是最好的回答。孙过庭说：“心不厌精，手不忘熟，若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞”。
简介
靳继君 字平夫，号近墨堂、醉汉斋。博士研究生导师，广东技术师范大学教授。国家艺术基金评审专家库专家，教育部学位与研究生教育评估专家，教育部、中国书法家协会“翰墨薪传”工程专家。享受省政府特殊津贴专家，全国书法教育先进工作者。
中国书法家协会会员，广东省书法工作指导委员会委员，广东省书法评论家协会副主席，广东省高等教育学会书法专业委员会副理事长，广东省书法家协会理事，广州市书法家协会行业建设委员会副主任，广州市天河区书法家协会主席。
出版作品专集《靳继君书法篆刻》《翰逸神飞——靳继君书法艺术》等三部。主持完成《入粤文化名人与清代岭南书法研究》《一带一路建设中岭南书法交流合作研究》等省部级科研规划项目五项。出版《书法》《梁启超》等学术著作五部。传记被载入《中国教育专家名典》《国际现代书法篆刻家大辞典》等。
■收藏周刊记者 梁志钦
