当两千年前的遗址，和公元2024年大学生创作的当代艺术一起同场辉映，我们看到灵感接续喷涌——它们是南越先民的治水智慧，也是美院师生的活力表达。在基于南越国木构水闸遗址原址保护而起的展厅中，“古城”里的“今城”、传承中的共鸣，完美体现。

时间因此充满美感，一起千年，“艺启千年”。

2024年3月28日下午，“艺启千年——南越水闸立体形态创作展”，在南越国木构水闸遗址展厅（广州市越秀区光明广场B1）正式开启。由广州美术学院美术教育学院大一学生主创的18件当代作品和5件大型装置艺术，围绕着“千年水闸”，在围廊和尾厅，展现青春气息。玻璃墙内，从西汉南越国时期至今不朽的巨木，还保留着其起落榫卯的精准吻合角度；围廊道上，摆放的塑形铁丝、碧绿亚克力板和蓝色特种纸，则把江水长天的水系意象和广州从古至今的地理变迁，纳于一“箱”之中抽象表达。如此奇妙而默契的碰撞，想看吗？展期从即日起至4月28日进行，开放时间为每日10时-22时。

今天下午的开幕式上，广州市文物考古研究院党支部书记黄洪流介绍，这次“跨界”合作，是该院（南汉二陵博物馆）和馆校共建单位广州美术学院美术教育学院，以及广东技术师范大学，在传统文化创新性转化方面的又一次新路径、新模式探索。他说，这一处曾体现人与自然和谐共生的文化遗址，不仅为我们展示出历史印记，也激发青年无尽创作灵感，每件展出作品既是创新，也是同学们对传统优秀文化的深深理解、尊重和热爱。

“第一次全景看到展厅真实效果时，坦白说，我有被震撼到”，广州美术学院美术教育学院党支部书记何周宇，在发言中感叹，能在此处感受“和千年文明的对话”“真的太棒了”。

作为课程的主要授课者，广州美术学院美术教育学院副教授欧阳莉分享了这门“广东省一流课程”与考古遗址深度联动的过程。她说，该院大一的这门课叫《设计基础（立体空间）》，“课程已持续多年，但这是第一次，我们把为期三周的课堂‘搬’到了遗址空间，在碰撞、交流中，我们观察到，学生有了更主动了解和创造的意愿，无论是对历史、对广州，还是对他们的作品。”

除了古今，欧阳莉还提到另一个碰撞维度，即最新技术的融入。对此，课程团队成员、广东技术师范大学教育科学学院副教授曹宇星表示，他们会教导学生用AI技术，通过思路和材质在现实展厅的生成式反馈，不断调整设计。“当然”，她强调，“我觉得无论多么前沿的技术，如果失去了我们的文化底色，失去中华优秀传统文明的支撑，技术的光芒还是会黯淡。”

如何激发当代青年的创造力、主动性，让其深刻了解传承的意义？两位老师认为，考古遗址就是一个很好的激发场景，因为它在一个现实空间，而且是一个公共空间，所以作品和历史、和观者能够“对话”，而且同学和同学之间也能对话促进。

“学生是最具有活力的群体之一，每个年代的学生都会有他们的时代语言，因此其创作也更适合同龄人品味。比如这次的‘艺启千年’，我们就感受到浓郁青春韵味，并和‘水元素’完美结合。”

对于很多参展的大一学生来说，是振奋和喜悦的，因为这是他们“人生的第一个展览”，甚至也是部分人的第一个装置类作品。

《蓝瑛纵横》的作者周沁桐、蔡东璇，一位来自东莞，一位则是“老广”，她们对南越国水闸展陈第二部分“广州城水系历史变迁”尤其有深刻印象。于是，数易其稿后，她们把两千年的时间和空间，装进了一个“大盒子”——蓝色特种纸在下，如江河涛涛；六块淡蓝至浅绿的亚克力板，依次悬浮其上，按时间顺序，模拟出六个不同朝代的羊城地域。此时，历史和地理信息被立体和抽象化展现。“瑛是美玉，也是作品中海拔逐渐升高的‘陆地’，纵横，则是水系及海陆之间的交错。”亚克力、钓鱼线、马克笔、铁丝、特种纸，她们重新建构了自己视野中的广州过去时。

广州市文物考古研究院展陈宣教部王斯宇则表示，本次展览展现出的文化传承的新意与新义，将在当代语境的共鸣中，激发出更多人对遗址的关注。

千年遗珠，南越国木构水闸作为古代智慧的结晶，见证了人类与自然的和谐共生，也开启了文化的传承与守护。“艺启千年”，是遗址首次与艺术创作进行合作，人们在探索艺术如何从文化遗产中汲取灵感，赋能文化遗产，赋予遗址新的生命力与活力。

以水为媒，穿连古今，活化传承，历久弥新。

采写/摄影：新快报记者 潘玮倩