新快报讯 由广州市菊坡美术馆与精诚所至拍卖联合主办的“国画研究会特展”日前在广州东湖公园开幕,本次展览展示了其主要成员近百件的作品,分成五个部分:一、癸亥合作画社创会会员作品。二、国画研究会重要成员作品。三、国画研究会会员合作作品。四、同时期折中派领军人物代表作品。五、民国广东美术文献。
在特展期间,主办方特别举办了“国画研究会特展座谈会”,一众专家围绕国画研究会与岭南画派曾经的点滴展开深入研讨。文史研究专家、广东著名书画家吴灏的长子吴裘介绍,广东国画研究会的前身是癸亥合作画社,此社组成于1923年,当年是农历癸亥年,画社就以此命名。社友共有14人,他们是潘和(至中)、姚礼修(粟若)、黄般若、邓芬(诵先)、罗卓、李耀屏、卢镇寰、黄君璧、黄少梅、张虹(谷雏)、卢观海、何冠五、卢子枢、赵浩(浩公),都是当时广州知名的国画家。“画社主要活动是每周一次的雅集。每逢周末他们在惠爱西路(今中山六路)西园聚会,互相切磋画艺,合作写画,即一幅画由数人合作而成。”
广东国画研究会的会员是来自各方面的画家。除原来癸亥合作画社人员为中坚之外,各家各派画人加入的有:温其球(幼菊)、李凤廷、潘景吾(达微)、李居端(研山)、冯润之、冯少之等。居廉的学生张逸(纯初)、容祖椿(仲生),高仑(剑父)的学生黎葛民也是该会会员。远在上海的安徽籍画家黄宾虹也参加了广东国画研究会。
国画研究会迅速成为了当时中国重要的美术团体之一,在中国近现代美术史上占据一席之地。该会以复兴民族艺术为宗旨,致力于对传统中国画的研究、继承和弘扬。该会成员大都怀着重振传统中国画的理想,努力捍卫受西方绘画严重冲击的中国画的生存空间,维护中国画的纯正性,重建中国画的新秩序,走出了一条借古开今的变革之路。
精诚所至拍卖总经理陈绮雯说,“我们整理的过程发现了国画研究会的代表成员,跟岭南画派影响下的成员有很大的差异,后者很少有从事收藏的画家,特别是古画收藏,但是国画研究会几乎每一位都是身兼藏家、金石学家、版本目录学家,他们的学问都非常全面。”
对此,卢子枢儿子卢泳圻在座谈会上也坦言,“家父对版本和碑帖学是排在首要位置的。”
“国画研究会在广东乃全国民国时期美术史,是不可划缺重要一页。”收藏家陈永成感慨,“目前对其研究不足,还未有专著对其研究和论述,又如某重要展览对国画会成员对有不少错漏。”
对于这一点,媒体人林琳也回忆了十几年前对国画研究会的连续报道,其中,对赵浩公的报道获得了其后人的肯定与表扬,感叹国画研究会被关注与研究依然不多。
广州美术学院副教授洪权认为,“岭南画派”借“东潮”而起,“国画研究会”则借古出新,他们的目标是一致的,如何在原有基础上革新中国画,也就是发展出具有时代意义的样式。“岭南画派”的影响更巨大,是适应了时代的需求。但站在当下“文化复兴”的时代下,“国画研究会”则尤显珍贵,正是他们,更使得国画传统得以一代一代的延续。
在当代,中国画的传承与创新依旧是一个重要的议题。前不久,靳尚谊先生的“大写意之问”引起了广泛关注,其中讨论的本质也正是中国画的传统笔墨问题。回想起当年国画研究会创始人之一的潘和在《广东今日之国画》中曾强调创会精神:“力求于古法之中,而参以种种变化,不甘墨守一家一派之法以自窘,从事活的研究、不为死的研究,一洗从前故步自封之积习。”
因此,对国画研究会的研究与讨论,在今天,依然具有重要的学术意义和现实意义。
采写:新快报记者梁志钦
受访者供图
