在一场由欧莱雅发起，羊城晚报报业集团指导，广东新快报社、南海区西樵镇人民政府共同主办的“美之道”文化交流活动上，艺术家、作家、洛可可创新设计集团创始人、董事长贾伟详细分享了自己艺术创作与工作经历的关系，而这一点跟他此后的艺术创作所选用的元素，也密切相关——水的意义。正好契合了本次以“大美泱泱 在水一方”为题的对话，探讨“美的哲学”与“水的精神”。

“美之道”文化交流活动

来自广州的朱哲琴，她首先分享了儿时记忆中的粤语文化中水的寓意。结合她已经参加过两届南海大地艺术节，再从艺术家创作的角度分享了自己的体会，在她看来，水是变化万千的，液态时为水，固态时为冰，气态时为云，水的顺势而为是一种智慧。

而本次大地艺术节所在的西樵山是一座熄灭了千万年的古火山，也是珠三角文化的起源点之一。水与声音在某种角度，有相似之处，水遇到阻碍会变通，声音则常有回响，在处世态度上二者异曲同工。

朱哲琴认为，在艺术领域，视觉艺术是被足够关注的，但声音作为听觉艺术，却往往被忽视。但声音艺术又那么地具有纯粹与直击人心的力量。

在南海大地艺术节中，朱哲琴的作品以《听山》为题，她在西樵山天湖环湖旁，开辟了一块专属于聆听声音的隐秘之地，每一位游客都可以成为“听众”，感受来自山间声音的独特韵律与无尽魅力。她通过在地创作，收集了在山野采集到的各种声音，组合成了一件可供聆听的开放性作品，与自然环境相融，希望在这个以山的采样构造的声场中，观者可以用听去感受，自然、自我、时间的交错共鸣。将超载的头脑放空，没有先入的概念，你听到的是什么，那就是答案。在此，我与极目的周围、我与不见的时空以“听”相遇。

《听山Hear the Mountain》是由第二届南海大地艺术节委约创作的户外声音装置，也是朱哲琴 “山”系列的第二号作品。在南海西樵山天湖边的隐秘林间，艺术家在这方似被遗忘之地，将2023-2024两年间在山野中采集的鸟语、溪流、瀑布、蛙鸣、钟鼓的声音素材运用40Hz-12000hz之间的不同频率进行编辑制作，通过自由散点的音源排布，创作具有不同可能性的现场并重构着专属于聆听的开放性“废墟”。艺术家一直尝试通过放大“听”这一弱势感官，去重新认识事物，寻找声与波的能量。

作品被放置于茂密的山林中，青竹之间，微风轻拂，树叶随风摇曳婆娑作响，这个空间本身已经成为一个巨大的山音场域，而构成这次作品的砖块，则是南海各村收集来的各种建筑弃物。从“废墟”残砾构筑另一个“废墟”场域，这样的移位，是另一种重生。

从艺术创作的在地性来看，朱哲琴早在2022年，便以永久声音艺术作品《西樵禅钟》参加第一届南海大地艺术节，她希望通过声音艺术的方式提供一个“场”，让更多人参与到艺术体验中。

朱哲琴介绍，声音艺术从2014年开始，在全球开始被关注，而她自身以音乐出身，因而，她更聚焦于听觉艺术。朱哲琴以“山”为主题创作的第一个声音作品是《问山》，据《南方人物周刊》的此前报道，“《问山》的整体结构经过严密编排，每个段落又以即兴为主。当天的天气、观众互动、山谷里的动植物声响都将成为即兴的一部分。因此，除了合唱段落是作曲编写的，其他部分都是即兴，每次排练和演出都不一样。”

与此不同的是，《听山》没有《问山》的现场表演互动，更多的是观众敞开心扉与自己感知的深度对话，感受声音的流动与消逝。每一种声音的消失与更替都预示着时光与文化的更迭，正如万年前的西樵山还是火山，后来又成为广佛地区发现最早的人类遗存，是广东新石器时期人类活动的集中地，乃至南方最大规模的采石场和石器制造基地。

时间推移，时代在变，但作为大自然，很多原始的声音或许还是来自远古。朱哲琴敏锐地觉察到，文明变化中的视觉部分，我们今天已经很难复现，但可能那种声音，却能把我们拉回文明更迭的思考中。

采写：新快报记者 梁志钦

摄影：新快报记者 龚吉林