新快报讯 位于香港西九文化区、亚洲全球性当代视觉文化博物馆 M+日前呈献“身临梦境：1950年代至今的女性艺术家环境作品”，展出十二件1950年代至今来自亚洲、欧洲和南北美洲女性艺术先驱的环境艺术作品，当中包括三件出自亚洲女性艺术家之手的全新委约装置作品。这些沉浸式的多感官作品邀请观众进入其中并与之互动 ，提醒观众艺术不仅是用心灵来体会 ，还能透过身体来感受。展览将持续至2026 年1 月 18 日（星期日），除 在 M+西展厅举行外，部分作品亦会在 M+地下大堂、焦点空间及中庭展出。

据悉，展览原本在德国慕尼黑艺术之家于2023年首次举办，此次为巡回展览的亚洲首站。环境艺术于1950年代中期至1960年代兴起，后来被称为装置艺术。这些作品存在的时间往往很短暂 ，并且具有实验性质 ，采用非常规材料与技术，并融合艺术、建筑与设计元素，为今天以数码方式呈现的沉浸式体验奠下基础。尽管此类作品有不少是出自女性艺术家之手 ，但艺术史却只关注男性艺术家。“身临梦境：1950年代至今的女性艺术家环境作品”旨在回应这种失衡状态，凸显女性艺术家创意非凡的视野。

观众将在展览中扮演积极的角色，与感觉、材料、声音和物件互动，感受它们带来的刺激，最终成为作品的一部分。展览探索这些作品创作时代特有的形式和意念，同时也鼓励观者探索、 欢笑、惊叹或接纳不安的情绪。

为配合本次特别展览，M+将于展期内举办一系列公众活动，如10月至12月期间，每月举行的“周六身心静好”将结合瑜伽与慢观看体验，鼓励观众深度欣赏作品。M+亦提供专为不同背景及需要的观众而设的导赏与教育活动，对象包括学校、非牟利机构及不同能力人士等。

M+戏院还将推出展览相关的放映节目 ，免费播放三部分别聚焦展览艺术家朱迪·芝加哥 、莉吉亚·克拉克及玛尔塔·米努金的纪录片。

此外，M+于10月起在大台阶推出全新展览系列“艺聚台阶”，让流动影像作品与正在举行的展览展开对话 。“艺聚台阶”的首个节目为金守子的《编织旅程 I–VI》（2010–2019），由六部非叙事式纪录片组成，每部都探索世界各地不同的纺织文化背后的哲学和人类学内涵。

M+商店推出一系列以盐田千春、朱迪·芝加哥及玛尔塔·米努金作品为灵感的限定商品，包括单肩袋、袜子及立体磁石等 ，让访客藉此留住展览沉浸式感官体验的美好记忆。