新快报讯 4月7日，艺象新声——湾区青年艺术家系列研究展（第一回）在广州画院美育青创中心正式开展。本次展览立足粤港澳大湾区文化建设发展脉络，聚焦青年艺术创作力量，以艺术为纽带，展现湾区青年艺术家的创新活力与时代思考，为大湾区文化艺术生态注入蓬勃生机。
展览现场
珠江潮涌赓续艺脉，湾区风来奏响新声。当前，粤港澳大湾区里的青年艺术家以敏锐的时代感知、鲜活的创作理念、多元的艺术表达，成为推动区域艺术创新发展的核心动力。此次系列研究展，正是为挖掘、展示湾区青年艺术力量打造的专业平台，旨在通过集中呈现青年艺术家优秀作品，搭建艺术与时代、地域、大众深度对话的桥梁，助力湾区文化艺术事业繁荣发展。
作为系列展的开篇之作，本次第一回展览以“艺象新声”为核心主题，以“艺象”锚定艺术与时代、地域、生命的共生根基，以“新声”彰显青年创作者在传统与当代、本土与国际交融碰撞中的独特表达。展览精心集结郑驰、刘滨、王永、林致言、柯济鹏、陈慕菊六位深耕湾区、极具创作活力的青年艺术家，汇聚其代表性艺术作品42幅，全方位展现湾区青年艺术创作的多元风貌。
六位参展艺术家创作风格与路径各具特色，作品题材与形式丰富多样。部分艺术家深植岭南深厚人文底蕴，从本土历史文脉、地域风情中汲取创作灵感，让传统人文精神在当代艺术中焕发新生；部分艺术家立足当代艺术前沿语境，大胆探索艺术形式、媒介表达的边界，突破传统创作范式；还有艺术家聚焦社会现实与个体生命经验，以艺术语言传递内心思考与情感共鸣。尽管创作视角各有侧重，但所有作品均围绕大湾区时代发展命题展开，每一幅画作、每一件创作，都是青年艺术家对世界的细致观察、对生活的深刻体悟，更是他们与粤港澳大湾区这片热土的深情对话，充分展现了湾区青年艺术家的责任担当与艺术追求。
展览现场
参展画家柯济鹏是来自华南农业大学的教师，他带来的《无限》系列画作，用油画的方式展现出中国水墨画的意境。他表示，灵感是来自其在华南农业大学工作室旁的植物，当斑驳的光影把植物的轮廓映入工作室的墙壁，让他感受到光的温暖，也看到了新的可能。所以他用油画的形式把这些美好的瞬间记录下来。“通过这次画展，我希望向大家展现现代画家对于材质与题材创作的多元可能，打破材料、画种和题材的界限。”
柯济鹏《无限》
家住广佛交界的画家刘滨带来的一组布面油画聚焦生活中的小角落———冰箱里的置物格、水槽中的出水口、洗手间的洁具台，迷你人行走其间，呈现出有趣的画面。刘滨表示，希望通过画展，展现出青年艺术工作者善于记录真实，发掘生活情趣的状态。
刘滨和其参展画作
广州画院美育青创中心是广州画院下属的公益美育青创机构，致力于培育青年艺术人才、普及社会公共美育、传承创新岭南艺术、服务文化湾区建设。在全球化与在地性深度交织的当下，湾区青年艺术家正以独具特色的创作实践，为中国当代艺术发展书写崭新篇章。未来，美育青创中心将持续深耕湾区艺术领域，发掘更多优秀青年艺术家与优质作品，持续推动湾区文化艺术交流互鉴，助力粤港澳大湾区打造独具魅力的文化高地。
本次展览策展人、佛山市艺术创作院绘画创作研究部主任邱大尉表示，系列展览之所以命名为“艺象新声”，正因为“艺象”在此不仅仅是表层的视觉图像，更是艺术家在本体语言探索中凝结的内在精神意象；“新声”则意味着在多元并进的当代语境中，确立更为微观、具体、个性化的艺术发声坐标。本次展览的作品遴选并非追求“宏大叙事的精品力作”，而是更看重艺术家对生活的随笔式表达、对都市生活的真实感悟，“希望通过作品呈现他们最本真的创作心声，让展厅成为青年艺术家创作状态的阶段性展示窗口”。据悉，艺象新声——湾区青年艺术家系列研究展后续还将有展出计划，主题涉及中国画、版画等。
艺象渐成，新声不止。本次展览的举办，为湾区文化艺术交流增添了浓墨重彩的一笔，也为青年艺术家搭建了展示才华、交流学习的优质平台，进一步凝聚湾区青年艺术力量，推动湾区文化艺术事业持续向好、薪火相传。展览在广州画院美育青创中心持续展出至2026年5月9日。
采写：新快报记者李佳文
