新快报讯 5月21日至5月25日，第二十二届文博会开展期间，在广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局的指导下，由广州市文旅装备行业协会、锐丰文化联合主办的《极SHOW》沉浸式光影空间3.0版，在深圳国际会展中心粤港澳大湾区文化产业创新馆（15号馆）B25展位亮相。短短一年多时间，这一IP已从1.0迭代至3.0，在600平方米的有限空间内，完成了对“极致表达”的全新诠释。
《极SHOW》沉浸式光影空间3.0版现场实拍图。
入口即舞台，从亚沙会到文博会的“科技迎宾”
展位入口处，刚从三亚亚沙会开闭幕式载誉归来的智元具身智能机器人灵犀X2，以国际赛事“仪式标兵”的高标准迎宾。将大型赛事的氛围前置到《极SHOW》入口，这张行走的“国家文化名片”瞬间为《极SHOW》注满“科技感”与“国际范”。
《极SHOW》沉浸式光影空间3.0版现场实拍图。
《极SHOW》沉浸式光影空间3.0版现场实拍图。
时值“广东文化产业政策包”实施一周年，广州市文旅装备行业协会会长、锐丰文化总经理、《极SHOW》总导演黄沛凌感慨道：“以前我们追着政策跑，现在是政策托着我们跑。”得益于广东文化产业“政策包”的红利，锐丰文化将十五运会、三亚亚沙会上验证的“硬科技+软创意”转化为可复制的“文化爆品”。“我们计划把‘智造+服务+创意’这一模式复制到全球不同城市和地区，”黄沛凌在展演现场表示，“这不仅是卖产品，更是卖场景、卖标准，让世界看到广东不仅能造出好设备，更能导演好大场面。”
广州市文旅装备行业协会会长、锐丰文化总经理、《极SHOW》总导演黄沛凌。
著名编导艺术家、《极SHOW》艺术总监陈维亚表示：“科技与艺术的融合正催生新的感染力。”他评价广东的“政策包”犹如“超级大礼包”，从人才到政策的全方位支持，让创作者得以大胆拥抱新技术，“我们正处在非常好的时代”。
著名编导艺术家、《极SHOW》艺术总监陈维亚。
方寸见乾坤，“赛博戏台”里的灵魂互换与极致对话
相较1.0和2.0版，《极SHOW》3.0在创作理念上实现了新的突破。空间虽缩小，表达的颗粒度却越发精细。广州市文旅装备行业协会副会长、未来设计制作总经理、《极SHOW》沉浸式光影空间制作人魏来表示，此次结合了协会里灯光、激光、音响、LED屏幕、特效等多方力量，根据创意内容，组合不同的矩阵、不同的造型呈现这种“极致”的表达。
这种“极致”体现在每一处细节打磨中。步入“赛博戏台”，极具视觉冲击力的中国红（木棉红）与产业金扑面而来，这是舞美设计总监黄冠桦埋下的“彩蛋”。“我们并不是真的搭了一座传统戏台，而是用声光电技术和文化艺术，在赛博空间里构建了一个极致之境，”黄冠桦如是说。
演出编排上的突破则更具哲学意味。演出导演张玮琳揭示了从2.0到3.0的跨越：“在2.0版《极SHOW》中，机器人和人类舞者是‘并肩作战’的战友；到了3.0版，我们大胆尝试了‘灵魂互换’。在第三段的街舞Battle中，不再是单纯的同步，而是真正的双向感应。这种极致的对抗与默契，才是‘极’字的真正内涵。”
在音乐与动作编排上，锐丰文化创意策划执行团队将古筝、二胡、中国大鼓与电子摇滚深度融合，配合A3机器人的高难度空翻与太极、咏春的刚柔相济，呈现出一种极具文化自信的“未来东方美学”。
从“产品出海”到“模式复制”，打造“广货”文化新名片
《极SHOW》的爆火，不仅是一场视觉盛宴，更是广东文化产业发展逻辑的生动缩影。黄沛凌透露，锐丰文化将以《极SHOW》IP为载体，实施“千城千面”复制计划，落地全国商圈、景区乃至海外不同城市和地区，把粤港澳大湾区的声光电产业链优势，转化为全球文旅市场的品牌优势。“在国际赛事大型活动上亮过相的技术，全球买家更敢用。”透过文博会这扇“世界之窗”，广东正从“卖产品”转向“卖场景、卖标准”，书写文化出海的新叙事。
采写：新快报记者 黄闻禹
