“精耕细作、扎根生活的诚意之作是不会被市场辜负的。”5月22日，在第二十二届文博会举办期间，2026文化强国建设高峰论坛电影业高质量发展论坛同期在深圳国际会展中心举行。广东青年电影人蓝鸿春结合爆款潮汕方言电影《给阿嬷的情书》，分享方言电影的打磨历程与创作经验。
■2026文化强国建设高峰论坛电影业高质量发展论坛现场。
纯粹、真实、有温度打动人心
《给阿嬷的情书》是蓝鸿春执导的第三部潮汕方言长片。电影耗资1400万元制作，全程采用素人演员出演，95%对白使用潮汕方言，凭借纯粹真实的故事质感、细腻温暖的人文情怀，成为2026年国产电影中的现象级精品爆款。在论坛举办当日，电影票房再创新高，突破8亿元大关。
“《给阿嬷的情书》获得了近乎奇迹的成绩，非常感谢所有人的托举。我们也体会到精耕细作、扎根生活的诚意之作是不会被市场辜负的。纯粹、真实、有温度的本土故事，永远拥有打动人心的力量。”蓝鸿春在论坛上如是感慨。
结合十年来的创作经验，蓝鸿春分享了自己的创作理念，“真实是我们一直恪守的创作第一原则。我们也始终相信，好的故事从来不是凭空虚构、刻意雕琢，而是源于生活、源于真实、源于普通人的情感。这一理念可以说是贯穿了我们创作的整个过程。”
分享《给阿嬷的情书》这部影片的创作过程时，蓝鸿春提到，团队在东南亚、欧美等海外地区累计走访了近300个家庭，听了一代又一代华侨华人的人生故事，并从这些故事中打捞到了许多鲜活真实的生活细节和海量的创作素材。这段前采为影片创作筑牢了基底”。在剧本完成后，为了求证剧本里的每一个细节设定，蓝鸿春团队又开展了约半年的田野调查，“力争做到影片的每一个情节，每一个细节，每一种风物，都有据可考，有迹可循”。
蓝鸿春分享说，例如小到百年前的一张电影票的价格、三轮车的从业牌照规则、街头小贩的生存细节，大到海外华人教育的艰难起步、办学的坚守传承，“老一辈华侨坚守的价值观和生活方式，所有的细节我们都会去一一考据，一一核实”。他强调，真实是我们作品的生命线，求真求实也让我们作品去掉了悬浮的滤镜，饱含人间烟火，可以打动人心。
■蓝鸿春导演在分享。
方言从来不是电影传播的壁垒
“越是本土的，越是民族的；越是传统的，越是世界的。”除了力求真实外，蓝鸿春坚守的另外一个重要创作理念是：坚持方言创作，坚守文化情怀。在他看来，“方言从来不是电影传播的壁垒，反而是我们电影差异化的、重要的一个情怀点。这种差异化的本土文化、独特的地域情怀，让我们的创作更加具有独特性。”
“深耕广东本土，扎根潮汕文化，让我们拥有了这么强的作品的独特性和它的文化能量。也是这份自信，让我们的创作拥有了厚重的情感支撑和鲜明的价值内核，让我们的作品沉淀出了独属于岭南、独属于潮汕文化的特点。”蓝鸿春表示，自己和团队始终以手艺人的心态去创作，把自己定位为讲故事的手艺人，就如同潮州木雕刺绣一样，沉心静气，久久为功，以匠心打磨细节，以时间沉淀作品，用初心去雕琢精品。
最后，蓝鸿春表示，未来团队将继续扎根生活，持续在广东深耕，挖掘岭南本土文化，传承潮汕侨乡的人文精神，继续打磨小而美、真而美，有温度、有底蕴的本土作品。“我们也相信通过持续的本土创作，会让我们的潮汕故事、岭南文化走出广东，走向全国，迈向世界。”
■采写：新快报记者 黄闻禹 毛毛雨
■摄影：新快报记者 郭思杰
