■知名美术评论家 陈国辉

当生成式人工智能以惊人的效率批量产出图像、文本与影像，当算法开始介入创作这一被视为人类精神圣地的领域，我们不禁要追问：艺术是否正在被技术异化？人类独有的灵性与创造力又将置于何处？回望两千三百年前庄子的哲思，或许能为今日艺术与科技的融合发展，提供一番别具洞见的观照。

庄子对“技”的态度是辩证而深刻的。在《养生主》中，他借庖丁之口道出“臣之所好者，道也，进乎技矣”。庖丁解牛之所以能“游刃有余”，并非仅凭刀法之利，而是因其“以神遇而不以目视”，完全顺应牛之“天理”与自然结构。这便是庄子思想的核心：技，唯有进乎道，方能臻于化境。若无内在之“道”的统摄，技便只是目的性有为的造作，甚至可能沦为伤害自然与灵性的工具。

以此反观当下，人工智能无疑是人类发展出的强大之“技”。它在艺术创作中的介入，正引发一场深刻的变革。近期在杭州举办的“庄子的世界”AIGC动画短片工作坊，便是一次试图用庄子思想为算法“校准”方向的实践。知名学者易中天与青年创作者们依托AIGC技术，孵化出一批演绎庄子哲思的动画短片。这不仅是一次文化“转译”，更触及了艺术创作的本质：重复与还原经典并无新意，能灵活运用技术工具，结合现代人的精神困境去演绎经典的思想内涵，才是破题关键。

这场实践恰如其分地印证了庄子“道进乎技”思想的当代价值。若将AI仅视为替代人力、降低成本的生产工具，艺术创作极易陷入流水线式的同质化泥潭，产出空有视觉效果却缺乏人文精神的作品。那些AIGC生成的图像，有时能描绘“鱼变鸟”的字面场景，却难以传达“鲲鹏之变”背后那份逍遥游的哲学意境。这种缺失，恰恰在于它尚未触及庄子所强调的“道”——即创作者内在的精神境界与对世界本质的洞察。

庄子技艺美学思想的另一重境界是“忘”。在《达生》篇中，佝偻丈人承蜩，“虽天地之大，万物之多，而唯蜩翼之知”。这种用志不分、凝神于一的虚静状态，是技艺达到神妙的必要条件。在AI时代，创作者的身份正从“制作者”向“选择者”与“组织者”转变。我们或许无需再亲历技法的苦修，但筛选、驾驭并赋予算法方向的能力，反而变得更加重要。这种能力，并非源于对技术参数的掌握，而是源于深厚的文化底蕴、独立的思辨精神与敏锐的共情能力——这些正是“道”的体现，也是AI难以替代的人类价值。

因此，从庄子的视角看，人工智能时代的艺术与科技融合，不应是技术对艺术的单向“赋能”，更应是艺术精神对技术逻辑的主动“校准”。技术之“技”应当被导向对自然、生命与精神之“道”的体悟。当AI让“逍遥”“超然物外”等抽象概念有了具象的视听呈现，它便从冰冷的工具转化为激发想象的媒介。艺术的未来，或许就在于以人文之“道”，驾驭科技之“技”，在虚静凝神中实现人、技术与自然的“天人合一”，这正是庄子所启示的“诗意地栖居”的可能路径。