新快报讯 万把金属剪刀悬于穹顶，漫天红羽翻涌如血色浪潮，杨丽萍舞蹈剧场 2026 版《十面埋伏》将于 8 月 14 日至 15 日正式登陆广州大剧院歌剧厅。在演出启幕前夕，杨丽萍携手全体舞者亲临现场，开启一场跨越千年历史、观照当代人心的深度对话，全方位揭开这部实验舞台作品完整的创作肌理。

舞台藏巧思，五大亮点读懂作品深层哲思

作为杨丽萍极具突破性的舞蹈剧场作品，《十面埋伏》跳出传统历史剧的叙事套路，诸多设计巧思贯穿全剧，构成作品独特的艺术底色。

作品并未纠结楚汉争霸的胜负结局，而是以人性博弈为核心主线。所谓十面埋伏，从来不止指代古战场的层层围困，人心中滋生的欲望、猜忌与恐惧，才是困住每个人的无形枷锁，借千年历史观照当下，留给观众充足的自省空间。

全剧标志性的万把悬剪均采用真实金属材质，沉甸甸的金属质感带来直击人心的压迫感。每一把垂落的利刃，象征生活里无处不在的枷锁与潜藏危机，真实的重量放大内心的恐惧，让权谋、伤害带来的精神束缚变得具象可感。

剧目延续传统戏曲男旦艺术，选用男舞者演绎虞姬，打破女性角色柔弱单薄的固有印象。婉转柔美的身段之下暗藏不屈风骨，虞姬自刎赴死的选择，无关情爱依附，是乱世之中超越名利输赢的刚烈坚守，塑造出独一无二的东方刚柔美学。

剧目采用全男班青年舞者阵容，褪去繁复华丽的修饰，以纯粹、原始的肢体力量契合作品冷峻直白的基调。极具冲击力的肢体对抗，淋漓尽致演绎权力纷争之下，人性不断撕裂、善恶纠缠拉扯的模样。

跨越十余年全球巡演，楚汉故事依旧拥有强烈的现实共鸣。野心与隐忍、理想与现实、善恶博弈，是每个人一生都无法回避的内心命题，这也是作品能够跨越年龄、地域，持续打动无数观众的核心原因。

开放式问答交流，共探东方美学内核

活动预留充足自由提问时间，观众可举手与杨丽萍、主创面对面交流。结合过往各地巡演见面会现场反馈，舞美道具选用、传统身段与现代舞蹈融合、古典故事如何贴合当代生活等话题，往往能引发全场深度共鸣。不少观众十分好奇剧组为何选用真实金属剪刀作为舞台装置；舞蹈从业者关注传统戏曲身段与现代舞的平衡表达；年轻观众则更想了解，两千年前的楚汉纷争，为何能够精准映照现代人内心的焦虑与拉扯。

本次见面会设置多组趣味互动环节，拉近观众与主创之间的距离，打造沉浸式观演前置体验。普通观众能够近距离感受克制又极具爆发力的舞蹈语言，亲身感受剧目凛冽悲壮的独特气场，触摸楚汉争霸故事独有的肢体表达。

采写：新快报记者 李佳文　

摄影：新快报记者 夏世焱