日前，“海·乡·城：在远方与故乡之间”郑来喜水彩作品展在珠海市古元美术馆开幕。本次展览由广州美术学院、珠海市古元美术馆主办，广州美术学院绘画艺术学院承办，广州美术学院绘画艺术学院水彩画系协办，并得到广东省广州美术学院教育发展基金会的大力支持。展览自10月22日开展以来，吸引了众多观众走进展厅，在水色交融之间，感受一位艺术家的乡愁与远方。

本次展览围绕“海·乡·城”主题，系统呈现了郑来喜近年来创作的三个系列作品：以船为核心意象的“海”系列，描绘山野村落的“乡”系列，以及观照都市变迁的“城”系列。艺术家以岭南标志性的精神图式，用通透而富有诗性的水彩语言，铺展滨海故土、山野村落与珠江都市的三重图景——于滨海风光中寄托乡愁，在山野宁静中安放心灵，于珠江印象里眷顾城市变迁，在故乡与远方的对照之中，细腻描绘出城镇化进程里人文情怀与精神栖居。

郑来喜长期立足岭南鲜活的生活现场，潜心水彩教学与水性材料研究，其作品先后入选全国水彩、粉画展，全国青年水彩展，全国青年美术作品展等国家级重要展览，并多次在省级展览中获奖，是广东水彩界创作、教学与研究并重的中青年骨干力量。

珠海市古元美术馆馆长刘春潮认为，郑来喜的创作秉承了广美水彩一以贯之的学术品格：一是真实之美，二是力量之美。他不故作玄虚，从生活中来，却始终与生活本身保持审慎的距离——这种“距离感”，正是一位长期从教的艺术家必须具备的素质。

广州美术学院绘画艺术学院副院长兼水彩画系主任陈朝生谈到，自己调回广州美术学院后曾指导郑来喜；从郑来喜的学生时代到参加工作，他一直鼓励其继续思考“水性之美的表现”这一命题。他认为，郑来喜在水分淋漓的水性挥洒中保持了造型的品质，在洒脱自如的色韵流动中构建起自己观照世界的视角与维度。

广州美术学院教授龙虎特别谈到郑来喜对水性语言的驾驭：他善于把并非预先设计的水迹流动、色彩冲撞自然地保留下来，使每一幅作品都生成意想不到而又恰到好处的特殊效果，画面因而越发整体、大气、生动。（梁志钦）