“超级马里奥兄弟”是全球知名度最高的电子游戏招牌IP之一，这一点毋庸置疑。但是它的吸金能力比不上宝可梦。因此，即便拥有强大的IP号召力，也极少有人能猜到《超级马里奥兄弟》大电影会爆红。

不仅是《超级马里奥兄弟》，2023年在许多产业人士的共同努力下，《最后生还者》《赛博朋克：边缘行者》等游改影作品同样受到全球瞩目。这可能是历史上最火的游戏改编影视的时代。

游改影作品进入“10亿美元俱乐部”

《超级马里奥兄弟》大电影成为2023年第二部票房超过 13亿美元的电影，同时也是史上票房最佳的游戏改编电影作品，足足比历史第二名《魔兽》拿到的4.4亿美元票房高了两倍多。《超级马里奥兄弟》大电影也因此能与《星球大战：天行者崛起》、《阿拉丁》（2019）、《复仇者联盟2：奥创纪元》等票房比肩。

大多数情况下，比如花费1.5亿美元制作，票房4.3亿美元的《大侦探皮卡丘》，虽然不至于盆满钵满，但对于游改影作品来说这样的票房算是天花板了。同样的例子还有：9000万美元预算，全球票房3.2亿美元的《刺猬索尼克》；成本约1.2亿美元，全球票房4亿美元的《神秘海域》。如果考虑到制作、发行、影院三方抽成，三部作品已经算是成功的案例，再加上游改影对游戏产品还会产生一定的知名度推动作用。

反观“超级马里奥兄弟”却有一段黑历史：1993年授权的真人电影《超级马里奥兄弟》，以4800万美元的成本，最终斩获2000万美元的票房。因此很少有人觉得《超级马里奥兄弟》大电影能够实现逆袭，更别提排入历史票房前列了。

打一个不太恰当的比方，游戏产业中有一些重要的“门槛”：营收超过10亿美元的移动游戏，我们通常称之为10亿美元俱乐部；或是销量超过1000万套的游戏软件，我们称之为千万销量。但是，游戏改编电影的“门槛”在此之前并没有一个“认可标准”，无论是《生化危机》《真人快打》，还是《街霸》等电影，都被IP粉或影迷们吐槽。如今，《超级马里奥兄弟》大电影的成功，才真正给其下了定义——10亿美元票房。

许多电影制作人认为，一旦游戏要改编成为电影或电视剧，他们就需要融入更多的“好莱坞元素”──米拉·乔沃维奇版的《生化危机》、安吉丽娜·朱莉版的《古墓丽影》等比较卖座的改编作品。但这些所谓的“卖座”，也只是刚好产生一些盈余罢了，所以才让《超级马里奥兄弟》的票房看起来如此亮眼。

“好莱坞式改编”还是刚需吗？

有一种主流的说法：游改影之所以需要大量跳脱出游戏自身内容的改编，主要是因为好莱坞喜欢改编，认为游戏本身的剧情绝大部分都无法与好莱坞电影的层级相匹配。

而大部分游戏玩家的看法是：即使是游改影，这些电影仍然需要“尊重IP”──有比较正统的剧情，经典的人物刻画，流畅的叙事等等。这也就是为什么，米拉·乔沃维奇版《生化危机》和安吉丽娜·朱莉版《古墓丽影》虽然也算卖座，但玩家侧的口碑毁誉参半。

好莱坞并不是万能的。作为2023年漫威电影的压轴之作，《惊奇队长2》上映19天才票房破亿，豆瓣评分仅为5.1分，刷新了下限。这也不得不让人怀疑，超级英雄题材电影是否让观众产生了审美疲劳。好莱坞向来有一种跟风现象：30年前因为《小鬼当家》走红，好莱坞开始一窝蜂拍摄顽皮小孩的家庭电影；10年前，僵尸片又是一阵兴起。现在随着《超级马里奥兄弟》电影大卖，游戏改编电影会不会取代超级英雄成为又一个风口，非常值得关注。

主流的英雄电影是由漫威所开启的“集合型故事”，或者用一个更为高档的词汇“IP宇宙”，把电影当成影视剧。如果故事足够精彩，就能通过集与集相关的模式，长期收割用户的钱包。但“反作用力”就是导致观众要入门需花费大量的时间研究，当电影集数累积到一定程度，就有可能导致观众流失。同时，随着加入的角色越来越多，电影的拍摄难度就会成指数型增加。

相比超级英雄题材电影，游戏改编电影的好处是世界观彼此独立，部分游戏本身的世界观设计就相当出色，改编需要耗费的财力人力较小，《最后生还者》就是一个例子。但是缺点也很明显，改编作品如果不够精彩，不仅会耗费更大的人力成本进行深度改编，还会造成粉丝不过瘾，观众也看不懂的窘境。《超级马里奥兄弟》这次改编，普遍评价都是以游戏与粉丝向为主，促成了电影的成功，毕竟服务粉丝才能带动第一波票房。

电影只能给游戏“打辅助”？

从《高达》到《变形金刚》，用户所熟知的一些经典IP动画，当初其实都是为了卖玩具而生。就像万代南梦宫娱乐最赚钱的业务并非游戏，而是和玩具周边相关。换句话说，对于这些动画制作公司而言，卖周边才是他们利润点。

游戏改编电影早期也是为了宣传游戏而生。到了手游时代，国内市场发展出了更为高端的策略——IP泛娱乐化。无论是泛娱乐还是纯粹的宣传游戏，作用都是非常明显的。《赛博朋克2077》在 Netflix《边缘行者》动画播出后，游戏销量迎来第二春，在资料片推出前玩家在线数量保持健康。《巫师》《最后生还者》等游戏的情况也类似。

当然也有例外。基于《英雄联盟》改编的动画《奥术》目的可能有所不同。《英雄联盟》已经运营超过15年，是当今全球顶级的电竞赛事。《奥术》的出现不单是为了召回玩家，更多的意义是在于品牌层面以及叙事层面。

如今的游戏产品越来越注重世界观的打造，众多3A大作的剧情设计足以和好莱坞剧情媲美，压根不需要后者参与改编。例如《最后生还者》，游戏的编剧直接担任真人电视剧的编剧──将生来就优秀的游戏故事在电视剧中发挥它的另一种价值。1月16日，在2024年第75届黄金时段艾美奖颁奖礼上，《最后生还者》获得24项提名，最终获得8个奖项。这样的成绩，已经不太能用“价值”来衡量了。

一大群游戏正走在改编电影的路上

2023年所引发的游戏改编影视热潮，将会在2024年延续下去。电影方面有今年即将上映的《刺猬索尼克3》和《边缘禁地》，电视剧方面也有《辐射》《古墓丽影》等作品接踵而至。Netflix将与索尼合作拍摄《地平线》，亚马逊投资的《战神》和《对马岛之魂》，华纳兄弟《我的世界》等，甚至任天堂也宣布推出《塞尔达传说》真人电影。游戏玩家耳熟能详的作品越来越多。

在这些作品的背后，索尼是一个比较特殊的存在。作为少数同时布局游戏和电影的公司，索尼是最热衷于改编游戏的电影公司，哪怕他们交了很多次学费。但伴随着串流服务进入影视行业，整体市场的预算全面拔高，已经被证明成功的游戏很容易成为影视公司的重要改编目标。在这个竞争白热化的时代，优秀的剧本是稀缺物。就连极少投入影视改编的任天堂也收购了Dynamo Pictures，并更名为任天堂影业，开始与其他电影公司合作，这在20年前几乎不可想象。

来源：游戏智库微信公众号