新快报讯 “粤港澳大湾区巡回时尚展览 2024 ”日前亮相POP设界·广州时尚产业创新服务综合体，并于7月8日举行了开幕式。众多时尚爱好者们聚集在一起，进行交流互动，共同欣赏潜力新秀的设计杰作。

据了解，“大湾区：时尚融合 2024”项目时间跨度长达6个月左右，覆盖深圳、广州、珠海、中山、东莞及香港六大城市，举办时装秀、巡回展览、时尚音乐夜和时装跨界联乘四大主力活动，凝聚大湾区各城市新锐时尚品牌、专业设计院校和新生代时装设计人才，以促进湾区时尚产业交流与合作。该活动是由香港特别行政区政府“文创产业发展处”赞助、香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation (简称FFF）主办的第四个粤港澳大湾区大型时尚项目——“大湾区：时尚融合 2024”项目的重点活动之一。

展览聚焦大湾区时装产业新锐设计师及专业设计院校优秀学生，以“包罗万有”为主题，汇集了大湾区37个时装设计品牌和艺术单位，以及6所专业设计院校，一共展出87件匠心之作，展示品类、设计风格、设计主题等等方面都可以说是紧扣“包罗万有”主题。

在巡展现场，专业设计院校学生作品中展现出的天马行空以及环保理念让人惊叹。比如来自北京师范大学珠海分校|设计学院的《过度包装》系列，顾名思义，就是为了讽刺当下“过度包装”这种常见的社会现象。这一系列作品的面料处处斑驳脱落，似乎是预备着随时塞进垃圾箱，表达了“再精美的包装也终化为垃圾，我们究竟是在制作包装还是生产垃圾”这一理念。

今年巡回展览的一大亮点，是保留并升级了去年展览时好评如潮的“FASHION CROSSOVER 时尚联乘”，通过五种合作形式联动不同艺术领域的杰出创作者，融入音乐、时装、非物质文化遗产、产品设计和多媒体设计元素。以香港时装为题，8个香港时装品牌与8个大湾区艺术家或创作单位强强联手，把跨界玩出了花儿。

比如时装X音乐的联乘作品《SHOW TIME》，凭借“亮闪闪”的特色一眼就能抓住观众眼球，这是由主打浮夸设计风格的香港时装设计师品牌TIMBEE LO为澳门乐队MFM的歌曲《SHOW TIME》所打造的表演服。以年轻人打游戏“开黑”攻城打怪升级为灵感来源，融入了防护用具、头顶的“飞龙”等游戏常见细节，让整个系列华丽前卫又妙趣横生。

今年巡展中的非遗文化元素格外抢眼。比如联乘作品《格新的传承》，是由香港时装设计师品牌YEUNG CHIN和粤港澳大湾区香云纱促进会联手打造。另外一组联乘作品《龙舞》，以解构主义为设计风格的香港时装设计师品牌 Esa Liang 梁冰琴以“暗夜中舞动的龙”为灵感，与剪纸大师杜彩兰携手，结合非遗剪纸艺术进行创作。用剪、刻技法雕刻出龙形、龙鳞和龙鳍图样，蜿蜒盘旋在西装上的龙形图样，若隐若现犹如在云间穿梭的游龙。

“我们推广这些传统工艺，其实目的并不仅是推广香云纱或者是钉金绣这些工艺本身，更重要的是推广其背后的中国传统文化，努力让更多人知道，着眼的是文化的传承。”Fashion Farm Foundation项目总监杨锦淮表示。据杨锦淮介绍，“大湾区：时尚融合 2024”是FFF主办的第四个大湾区大型时尚项目，今年在原有基础上做了不少提升，“比如主力活动之一时装联乘，是香港时装设计师与大湾区不同城市的设计师进行跨界合作，今年合作类别由去年的4类增加到了5类。粤港澳大湾区巡回时尚展览首站是深圳，广州站是第二站。接下来，9月还将前往香港。”

据了解，活动主办方FFF自从2012年在香港创立后，一直致力于推动香港时装业发展，近年积极为香港本地时装设计师开拓大湾区机遇。早在2019年，在香港特别行政区政府“创意香港”赞助下，FFF就举办了粤港澳大湾区内首个以时尚为主题的跨城大型项目“大湾区—时尚·出行”。“大湾区：时尚融合 2024”则是该系列的第四届。

“近年来FFF在内地举办了系列活动，深度到广度都有全面提升。从活动的规模和影响力来看，FFF的活动逐渐扩大，从单一的时装秀发展到包括时装秀、巡回展览、时尚音乐夜和时装跨界联乘在内的多元化活动，这极大地丰富了湾区时尚产业的内涵和外延；从活动内容上，FFF更加注重原创性和设计感，通过汇聚大湾区各城市的新锐时尚品牌、专业设计院校和新生代时装设计人才，为观众呈现了一系列高质量、有创意的设计作品。”广东省服装服饰行业协会专职副会长叶奕莉在现场接受采访时表示，“随着一系列促进粤港澳大湾区融合发展的政策措施出台落地，湾区各城市时尚产业关系更加紧密，互动更加频繁，行动更加一致。一方面，港澳地区的时尚产业凭借其国际化视野和高端设计水平，不断引领潮流趋势；另一方面，湾区内地城市则依托其强大的制造能力和市场潜力，迅速崛起为时尚产业的重要力量。这种变化使得大湾区时尚产业呈现出互补共赢、协同发展的良好态势。”