新快报讯 “粤港澳大湾区巡回时尚展览 2024 ”日前亮相POP设界·广州时尚产业创新服务综合体,并于7月8日举行了开幕式。众多时尚爱好者们聚集在一起,进行交流互动,共同欣赏潜力新秀的设计杰作。
据了解,“大湾区:时尚融合 2024”项目时间跨度长达6个月左右,覆盖深圳、广州、珠海、中山、东莞及香港六大城市,举办时装秀、巡回展览、时尚音乐夜和时装跨界联乘四大主力活动,凝聚大湾区各城市新锐时尚品牌、专业设计院校和新生代时装设计人才,以促进湾区时尚产业交流与合作。该活动是由香港特别行政区政府“文创产业发展处”赞助、香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation (简称FFF)主办的第四个粤港澳大湾区大型时尚项目——“大湾区:时尚融合 2024”项目的重点活动之一。
展览聚焦大湾区时装产业新锐设计师及专业设计院校优秀学生,以“包罗万有”为主题,汇集了大湾区37个时装设计品牌和艺术单位,以及6所专业设计院校,一共展出87件匠心之作,展示品类、设计风格、设计主题等等方面都可以说是紧扣“包罗万有”主题。
在巡展现场,专业设计院校学生作品中展现出的天马行空以及环保理念让人惊叹。比如来自北京师范大学珠海分校|设计学院的《过度包装》系列,顾名思义,就是为了讽刺当下“过度包装”这种常见的社会现象。这一系列作品的面料处处斑驳脱落,似乎是预备着随时塞进垃圾箱,表达了“再精美的包装也终化为垃圾,我们究竟是在制作包装还是生产垃圾”这一理念。
今年巡回展览的一大亮点,是保留并升级了去年展览时好评如潮的“FASHION CROSSOVER 时尚联乘”,通过五种合作形式联动不同艺术领域的杰出创作者,融入音乐、时装、非物质文化遗产、产品设计和多媒体设计元素。以香港时装为题,8个香港时装品牌与8个大湾区艺术家或创作单位强强联手,把跨界玩出了花儿。
比如时装X音乐的联乘作品《SHOW TIME》,凭借“亮闪闪”的特色一眼就能抓住观众眼球,这是由主打浮夸设计风格的香港时装设计师品牌TIMBEE LO为澳门乐队MFM的歌曲《SHOW TIME》所打造的表演服。以年轻人打游戏“开黑”攻城打怪升级为灵感来源,融入了防护用具、头顶的“飞龙”等游戏常见细节,让整个系列华丽前卫又妙趣横生。
今年巡展中的非遗文化元素格外抢眼。比如联乘作品《格新的传承》,是由香港时装设计师品牌YEUNG CHIN和粤港澳大湾区香云纱促进会联手打造。另外一组联乘作品《龙舞》,以解构主义为设计风格的香港时装设计师品牌 Esa Liang 梁冰琴以“暗夜中舞动的龙”为灵感,与剪纸大师杜彩兰携手,结合非遗剪纸艺术进行创作。用剪、刻技法雕刻出龙形、龙鳞和龙鳍图样,蜿蜒盘旋在西装上的龙形图样,若隐若现犹如在云间穿梭的游龙。
“我们推广这些传统工艺,其实目的并不仅是推广香云纱或者是钉金绣这些工艺本身,更重要的是推广其背后的中国传统文化,努力让更多人知道,着眼的是文化的传承。”Fashion Farm Foundation项目总监杨锦淮表示。据杨锦淮介绍,“大湾区:时尚融合 2024”是FFF主办的第四个大湾区大型时尚项目,今年在原有基础上做了不少提升,“比如主力活动之一时装联乘,是香港时装设计师与大湾区不同城市的设计师进行跨界合作,今年合作类别由去年的4类增加到了5类。粤港澳大湾区巡回时尚展览首站是深圳,广州站是第二站。接下来,9月还将前往香港。”
据了解,活动主办方FFF自从2012年在香港创立后,一直致力于推动香港时装业发展,近年积极为香港本地时装设计师开拓大湾区机遇。早在2019年,在香港特别行政区政府“创意香港”赞助下,FFF就举办了粤港澳大湾区内首个以时尚为主题的跨城大型项目“大湾区—时尚·出行”。“大湾区:时尚融合 2024”则是该系列的第四届。
“近年来FFF在内地举办了系列活动,深度到广度都有全面提升。从活动的规模和影响力来看,FFF的活动逐渐扩大,从单一的时装秀发展到包括时装秀、巡回展览、时尚音乐夜和时装跨界联乘在内的多元化活动,这极大地丰富了湾区时尚产业的内涵和外延;从活动内容上,FFF更加注重原创性和设计感,通过汇聚大湾区各城市的新锐时尚品牌、专业设计院校和新生代时装设计人才,为观众呈现了一系列高质量、有创意的设计作品。”广东省服装服饰行业协会专职副会长叶奕莉在现场接受采访时表示,“随着一系列促进粤港澳大湾区融合发展的政策措施出台落地,湾区各城市时尚产业关系更加紧密,互动更加频繁,行动更加一致。一方面,港澳地区的时尚产业凭借其国际化视野和高端设计水平,不断引领潮流趋势;另一方面,湾区内地城市则依托其强大的制造能力和市场潜力,迅速崛起为时尚产业的重要力量。这种变化使得大湾区时尚产业呈现出互补共赢、协同发展的良好态势。”
