新快报讯 8月9日，电视剧《郑和船队》、电影《民国探案1930》以及微短剧《大理寺画师》等五部大戏在深圳召开媒体发布会，总监制封喜军、香港演员黄榕以及导演王英德、制片人王赛赛等一众主创亮相，并从各自角度分享了创作理念与行业洞见。

古装探案、抗日史诗、航海传奇一次打包

此次亮相的五部影视作品涵盖古装探案、民国推理、爱国抗日、古代传奇等多元题材，总监制封喜军在媒体见面会上强调，五部作品虽题材各异，但统一于“创新设定+精品制作”的核心创作理念，致力于打破类型窠臼。

剧作方面，古装探案微短剧《大理寺画师》首创“画技破案”模式，讲述现代美术生程忆青穿越古代，凭借人像复刻技能破解悬案，融合权谋与甜宠元素，开辟微短剧创作新视角。古装喜剧《奇衙轶事》以荒诞笔法描绘官场生态，讲述商人谢时被迫接任“被诅咒”县令后，联合江湖义士整顿吏治的逆袭故事。古代传奇历史剧《郑和船队》首次影视化呈现明朝航海史诗，还原郑和七下西洋时运用“厚往薄来”外交策略化解锡兰危机、建立海上贸易网络的壮举，呼应“一带一路”倡议，展现中华文明的包容智慧。

电影方面，探案题材片《民国探案1930》以1930年代的上海为背景，由侦探霍桑围绕一起因剽窃指控引发的离奇命案展开推理，深入揭示人性复杂与社会问题。抗日爱国电影《台岛轶事》以1895年《马关条约》签订后，台湾被割让给日本的历史背景，讲述清军将领陈清、民间艺人铁虎等志士联合乡勇奋起抵抗侵略者的悲壮故事，彰显华夏儿女的民族气节。

曾出演《百年好合》《线人》等多部影视作品的香港演员黄榕作为推荐官，她认为这五部戏是五把“创新钥匙”——微短剧如《大理寺画师》是“碎片时间解压利器”，精准刺中娱乐需求；而电影如《民国探案1930》则需沉浸细品，如工笔画般渲染时代厚度，但核心都是“让观众相信故事”。她表示，“好作品，好故事，永远值得被看见。”

封喜军：聚焦精品化，破局微短剧

面对当前微短剧市场存在的“内容悬浮”和“同质化”等痛点，总监制封喜军在发布会上直言，“精品化”是破局的关键。他强调，《大理寺画师》正是承载着探索微短剧精品化路径的使命而生。封喜军特别指出，“画技破案”作为该剧的灵魂设定，其可行性与严谨性经过了专业团队的反复推敲和打磨。主创团队邀请了包括法医顾问在内的专业人士参与，确保剧中所涉及的画像推理、案件细节等核心逻辑站得住脚，避免出现“悬浮”感。他以此为例，力证“短”不等于“浅”，“微”同样可以承载复杂的情节设计和宏大的故事格局，关键在于创作态度和投入。

对于微短剧普遍面临的成本限制问题，封喜军认为，要精准分配资源，将有限的资金用在刀刃上。这种资源优化配置的模式，是保障微短剧在有限预算下仍能实现较高制作水准的关键。目前微短剧火爆，但是长短剧之间的关系不是“替代”，而是互补共存：短剧凭快节奏、强刺激满足碎片化消费；长剧持续深耕深度叙事与情感共鸣，向精品化、系列化发展。

谈到目前影视行业的发展趋势，封喜军认为，AI已革命性地介入影视制作的全流程（包括前期生成辅助、中期虚拟拍摄优化、后期效率提升），“AI可降低成本与门槛，推动个性化生产。但需警惕创意同质化、版权及人才转型挑战。影视制作的核心仍是内容为王。AI是工具，无法替代人类情感洞察与艺术创造力。”

采写：新快报记者梁燕芬