新快报讯 1月30日，“羊城乐韵·‘工’迎新春——2026非遗新春雅辑”在广东艺术剧院启幕。当晚剧场座无虚席，一场融汇传统精髓与现代美学的视听盛宴，给观众带来震撼心灵的艺术享受，现场反响热烈。

此次晚会巧妙融合了粤剧、杂技、民乐、舞蹈、歌曲及英歌舞、醒狮等多项非物质文化遗产与现代舞台艺术形式，通过新老跨界、时空对话的创新编排，将千年岭南文脉与当代都市气息交织共鸣。整场晚会既具古典雅韵又充满时代活力。

非遗出彩，展现乐韵风华

由广州市杂技艺术剧院呈现的当代杂技舞剧《化·蝶》（精华版），不仅是技艺的展示，更是东方美学的当代升华。该剧以“梁祝”爱情传说为精神内核，创造性运用32项非物质文化遗产杂技技艺，将“肩上芭蕾”“扇舞”“绸吊”等高难动作转化为情感语言，曾揽获多项国家级艺术大奖。舞台之上，演员以身体为笔、动作为墨，勾勒出“破茧”“共舞”“化蝶”等充满哲学意蕴的视觉诗篇，令观众在惊心动魄的技艺中感受到超越时空的生命共鸣。

晚会集中展现了岭南文化的深厚底蕴与创新活力。粤歌《大美岭南粤韵飞》，巧妙融合传统粤剧唱腔与现代音乐编曲，其声腔婉转处见深情，铿锵时显气魄，既是向粤剧百年的致敬，亦是对岭南山水人文的深情咏叹。随后上演的国风融合秀《安》，更将现场气氛推向高潮：英歌舞的刚健步伐与醒狮的灵动腾跃交织，形成历史与当下、民俗与流行、力量与柔美的多重对话，生动诠释了岭南文化“敢为人先兼容并蓄”的精神气象。

晚会上，多位民乐名家联袂献艺。斗琴《赛马》在保留原曲奔腾意象的基础上，融入现代和声与节奏设计，二胡与古筝、琵琶、笛子等乐器竞奏，宛如一场跨越时空的弦上对话；《战马奔腾》则以更加恢弘的编曲，从独奏渐次发展为气势磅礴的全乐章合奏，象征奋斗精神汇流成时代浪潮。这两首经典通过当代审美重构，既彰显了民乐的艺术高度，也奏响了湾区奋发向前的节奏。

新星荟萃，传承文化艺脉

本次演出聚焦岭南本土艺术新生代的力量，展现传统文化在当代的活力接续与创意生长。

广东粤剧院优秀青年演员联袂献唱粤曲经典《彩云追月》，以清丽婉转的嗓音、细腻传情的演绎，将这首承载着几代粤人乡愁与月夜遐思的旋律，诠释得典雅而深情。他们的表演，既有对粤剧传统精粹的自觉传承，更以青春气息为古老曲牌注入清新韵味，彰显了粤剧艺术代有才人出的蓬勃生机。

晚会积极拥抱多元艺术表达，特邀兼具创作才华与流行影响力的青年音乐人参与。音乐创作人符龙飞不仅在大型融合秀《安》中展现其舞台掌控力，更独唱个人原创作品《花圆》。这首歌以现代流行乐为框架，融汇国风意境，歌词蕴含东方圆融哲思，旋律温暖流畅，将“万家团圆、岁月安康”的美好祈愿，化为可感可触的音乐画卷，拉近了传统晚会与年轻观众的情感距离。

新趣互动，台上台下共迎新

沉浸式互动体验是本次活动的一大亮点。活动打破舞台与观众席的边界，让非遗艺术实现从“可观赏”到“可参与、可体验”的全新转变，现场氛围热烈且极具亲和力。其中，爆款互动“金银满屋·日进斗金”点燃全场，受邀观众手持专属运动器材，以投球入鸿运吉祥物容器的趣味形式竞技比拼，欢声笑语此起彼伏。该环节融合体育精神、金融文化与非遗技艺，致敬十五运、致敬拼搏与匠心。

尤为匠心独运的是民乐拜年互动。在《赛马》的激昂余韵中，演奏家们纷纷用手中的民族乐器“说”起了吉祥话：二胡模拟骏马长嘶，寓意“一马当先”；笛子吹出疾风之声，祝福“跃马扬鞭”；琵琶与中阮弹拨出清脆蹄音，寄望“行以致远”；古筝铺陈开草原的辽阔，象征“一马平川”；最后一声气贯长虹的定音鼓，敲响了“马上开年”的振奋宣言。这场别开生面的互动，让乐器不再是遥远的艺术符号，而成为传递温暖祝福、拉近情感距离的文化使者。

广州工行Milkyway乐队以《活力工行 全运同心 湾区同行》和《气势如虹》唱响服务湾区、奋进拼搏的金融强音，舞蹈队则以鼓武交融的《粤舞山河》，舞出工行人刚健有为、协同奋进的精神风貌。

除了精彩的舞台展演，本次非遗新春雅辑特别设置“羊城乐韵”非遗互动游园会，打造可逛可玩可感的沉浸式文化消费新场景。园内串联“乐韵祈年”写心愿、“墨韵挥春”科技人文对话、“金箔呈祥”非遗工艺、“吉印纳新”年俗焕新等体验，带观众喜迎新春。

采写：新快报记者 徐绍娜