新快报讯 舞蹈诗剧《只此青绿》将于2026年5月22日-5月24日在广州白云国际会议中心世纪大会堂连演五场！舞蹈诗剧《只此青绿》自2021年8月首演以来，已在海内外80余座城市演出超过900场。日前，该剧刚刚在杭州迎来第900场演出的辉煌里程碑，创造了国风舞剧的全新巡演纪录。为庆祝这一节点，剧组特别举办了“家年华”主题见面会，主创团队与核心演员齐聚一堂，与数百位“展卷人”共度艺术之约。4月1日晚，该剧精华片段登陆西湖边的西子廊桥盲盒音乐会，快闪活动迅速引爆社交媒体，杭州人的朋友圈被“青绿”刷屏，万人围观，全网沸腾。五年来演出超九百场，从国家大剧院惊艳亮相到央视春晚引爆全网，《只此青绿》以破圈之姿成为全民热议的现象级舞剧IP，所到之处一票难求。近日，该剧核心主创团队在面向媒体的深度交流中，分享了这部经典作品的创作心路。

总编导周莉亚、韩真两位被业界称为“舞坛双子星”的编导，在交流中揭秘了“希孟—展卷人—青绿”三位主要角色的构思创作历程。韩真透露，创作的灵感来源于2017年与搭档周莉亚一同排队数小时观看《千里江山图》真迹，“只此一眼，念念不忘”。她最爱的画面是青绿静立中央的时刻，“那时觉得，青绿已成明月，悬于永恒”。韩真强调，作品想要表达的不仅是画家的传奇，更是那些隐身于画作背后的传承者和匠人——文博人和古代匠人其实是同类，让传统“活着”，并且走向未来。

两位总编导分享了如何以诗性语言传递《千里江山图》的留白之美，以“时空交错”叙事结构勾连古今，让传统文化与当代观众深度共情。

饰演天才少年画家希孟的主演张翰，在专访中道出了九百余场演出后的心境变化。初登台时是迫切想要驾驭舞台的紧张与兴奋；而现在，积累了足够的经验与熟练度后，他已能将更多情感与能量注入角色。“希孟在成长，我依旧也在成长。”张翰8岁与舞蹈结缘，10岁北上求学，与希孟少年习画的经历惊人契合。“他一辈子专注画画这一件事，我这小半辈子也只有舞蹈。最重要的是能够为一部作品倾尽全力，这份心智和理想追求是一致的。”

而在最初排练时，张翰曾在排练厅感动落泪：“希孟在寒冬腊月里作画，当他连笔都拿不住的时候，还在坚持作画，而这时展卷人在背后默默地给他披了一件衣服，仿佛在说，‘别怕，有我在’。”这一幕让他深刻理解了剧中那份跨越时空的守望与温暖。

灯光设计任冬生详解了如何用光影明暗勾勒千里江山的意境，让舞台空间成为画作的延伸；服装设计阳东霖则讲述了“青绿”色系的考据与呈现，通过一次次打磨调整，让服饰质感还原宋代美学的内敛雅致。

《只此青绿》不仅仅是一部舞蹈诗剧，更是一部关于工匠精神与文化传承的动人篇章。剧中描绘了中华民族历代勤劳智慧的工匠形象，他们以无数辛劳创造出灿烂的历史文化，成就了《千里江山图》这样的传世之作。舞台上的每一个细节、每一处设计，都不允许有任何差错，这种精益求精的态度正是工匠精神的生动写照。

通过对传统工艺与文化精神的深度诠释，《只此青绿》不仅展示了宋代绘画的巅峰之作，也唤起了我们对中华优秀传统文化的深刻记忆与执着信念。在这部舞蹈诗剧中，观众不仅能感受到历史的厚重感，更能体会到中国传统文化的深远影响。同时，《只此青绿》掀起了演艺市场的国风热潮，重塑了观众对传统文化的审美体验，尤其燃起了年轻观众对传统文化的热情，网友亲切称之为“中国血脉觉醒”，这对传承灿烂传统文化遗产，传递千年东方诗意和中国美学，意义重大。

青绿千载，每一个舞姿定格都是对少年希孟笔下天地众生的当代诠释；月照千年，每一次“展卷人”的回眸都是连接古今匠心的时空对话。2026年5月22日-5月24日舞蹈诗剧《只此青绿》将于广州白云国际会议中心世纪大会堂再次展卷。

来源：上海晶英文化