新快报讯 2026年7月，广州青年交响乐团迎来成立十五周年，大湾区巡演于7月24日在广州星海音乐厅启程，并在深圳音乐厅、珠海华发中演大剧院、东莞松山湖展演中心分别与各地观众见面。乐团在五天之内走过四座城市，献上三场精彩音乐会，每一次登台，都是对十五载成长真挚的回望。据悉，广青交还计划于9月6日登上澳门文化中心舞台。

在巡演即将启动之际，广青交诚挚邀请昔日团员重回“家园”探望，与在团的广青交成员共同庆祝乐团的十五岁生日。活动中，大家翻阅旧照，竞猜过往巡演照片拍摄地，聆听乐曲片段辨识曲目……小提琴演奏员林浩毅从初二加入乐团，现任乐团首席一职。他分享道：“我在广青交深切感受到交响乐的艺术之美，在于与志同道合的伙伴们呼吸同步、彼此包容协作的默契。”司徒宇轩曾经在小号声部演奏，如今已成为广交行政团队的一员。他谈起巡演趣事，引得台下欢笑不断，那些排练之外的点滴片段，汇聚成在场师生共同的珍贵记忆。

巡演在广州启航。上半场精彩呈现西贝柳斯《芬兰颂》与《D小调小提琴协奏曲》。在音乐总监景焕的执棒下，《芬兰颂》仿佛掀起了芬兰原野上的暴风雪：铜管声部气势磅礴、摧枯拉朽，木管与弦乐则深沉凝重，直击人心。2025年帕格尼尼大赛金奖得主章奥哲，将这首协奏曲形容为“极光划破漫漫长夜”，他担纲的独奏部分冷冽而充满英雄气概。广青交与独奏家呼应交织，碰撞出强烈的戏剧张力。下半场带来柴科夫斯基《天鹅湖》的十三段精华选段。序曲中，双簧管吹奏出哀婉的悲剧氛围；第二幕里，竖琴与弦乐声部轻轻铺开一片波光粼粼的湖面。指挥景焕强调“在旋律中看见舞台画面”，乐手们从四小天鹅舞曲的俏皮轻快，到匈牙利舞曲的热情洋溢、西班牙舞曲的灵动轻盈，充分展现出用声音“造景”的才华。年轻的演奏员们从容驾驭风格各异的舞曲，用演奏让音乐回归到最本真的叙事。

广州场的返场环节，第一首是肖斯塔科维奇《E小调第十交响曲》第二乐章，演奏难度极高，对任何职业乐团都是严峻考验。广青交的演奏节奏利落，爆发力集中，乐章落定那一刻，观众席瞬间爆发出欢呼喝彩。第二首法雅《人生朝露》的西班牙舞曲，风格华丽转身，炽热却不狂暴。最后一首巴西作曲家阿布鲁的《雀鸟》，正式曲目结束后的那种“释放”，在这里彻底降临。

珠海站在珠海华发中演大剧院莫扎特音乐厅上演。《芬兰颂》中，铜管声部的音色愈发扎实厚重，震撼人心。西贝柳斯协奏曲，乐团与章奥哲的配合越发自然熨帖，默契十足。章奥哲表示：“与广青交的第二次合作，让我对这个团的能力有了更全面的了解，尤其是乐团的铜管声部在西贝柳斯小提琴协奏曲展现出非凡的实力。在景焕指挥的带领下，乐团的音色不亚于任何一支职业乐团。”演出后，章奥哲加演了莫扎特《G大调第三小提琴协奏曲》的第三乐章，致敬诞辰270周年的莫扎特，也是他对首次参加国际比赛登台之地的致意。下半场的《天鹅湖》精彩纷呈。第三幕各国民间舞曲的段落尤为精彩，乐团驾驭不同的音乐风格、气质的能力卓尔不群，鲜明夺目的色彩在舞台上绚烂绽放，珠海观众的反应与广州同样热烈。

澳门青年交响乐团理事长许健华看完了珠海全场演出，感慨道：“这是一个以中学生为主的青年交响乐团，真是非常了不起！他们有很多是从零基础培养起来的，这在世界范围内都极其少见。广青交应该到全国更多城市巡演，甚至再度站在国际舞台上，让更多地方看到这样一个优秀的青少年音乐教育典范。”

东莞作为大湾区巡演的第三站，气氛格外热烈。当晚，乐团的状态堪称“神勇”，声部配合变得精准无比，乐团的声音透出一股难得的“松弛感”——弦乐的音色更加宽广舒展，管乐的吐纳越发从容自在，整个乐团的声音通透又饱满。大管声部的李翊童，在东莞场结束后开心地说道：“今天在东莞完全不紧张啦！我旁边坐的是第一次合作的队友，但大家已经磨合了三场，配合起来就像认识很久的老朋友一样默契。我现在已经离不开广青交了！”

加演的三首作品同样精彩纷呈。“每一次演完返场的时候，大家就特别释放，特别开心。全场一百多个孩子，到了返场时只有一个目标：把最好的音乐、最快乐的情绪带给观众。那是真正属于他们的瞬间，那种感觉非常不一样，美妙极了！”景焕分享道。

广青交团长陈智敏十分感慨：“在专业的剧场演出，与世界各地的音乐大师合作——这些经历从不同的维度开阔了孩子们的视野，丰富了他们的能力。我相信，在广青交度过的每一个时刻，都会在他们心里种下一颗深刻的种子。无论他们将来是否从事音乐，这段经历都会影响他们一生，闪闪发光。”

采写：新快报记者 徐绍娜 通讯员 琼玲

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