新快报讯 “小雪，在路上：极氪二十四节气艺术巡展-广州站”日前在极氪中心广州天河环贸天地旗舰店举办。展出陈源州、韩建宇、何志恒、林柏享、潘泽嘉、杨义飞、曾曦、周沁彬等艺术家围绕“在路上”或车相关的主题创作作品。本次展览特别邀请GPL团队探讨人类和人工智能之间的关系。
活动现场 梁志钦摄
本次展览由极氪智能科技主办，由独立艺术家朱晔策展，广州美术学院副教授，硕士研究生导师杨义飞为艺术总监，并邀请了中山大学传播与设计学院教授、博导冯原担任学术顾问。
《颜色关系#2》 杨义飞 60cmX40cmX2，布面丙烯，2022年
关于展览的策展理念，朱晔介绍，“在全面的技术革新之下，汽车成为了个体感官与身体的延伸。除了传统的视觉与听觉之外，还有对于触感、嗅觉和个人趣味的全面契合。它对外与城市空间发生着紧密关联，对内则成为了个体在生活之中的外延，而它的内核却始终未曾改变，即：对时空的探索。”
《视网膜·54》 曾曦 69cmX109cm，矿物质亮光漆、凝胶、镜面不锈钢，2022年
如同朱晔在前言中所言，每一个个体都有着自己独特的时空感受，对于艺术家而言，尤其是这样。具体的、物化的时空，同时也是记忆的碎片式的，它们在经历了艺术家的个体加工之后，被转换到了作品之中。由此，我们可以这样理解：艺术家的每一件作品，都是一次独特的时空探索与冒险。因为在作品之中，我们可以体察到现实与虚拟、环境与个体、理性与情感、记忆与片断的多元转换。
《心之所向——静》 陈源州 80×40×22cm，金丝楠木雕塑，2024年
《一排树》韩建宇 50x40cm，布面油画，2014年
在本次展览中，不同艺术家分别从不同的角度诠释了自己对汽车或通往某个方向的载体——“路”的思考，艺术家曾曦通过一次汽车的雨刮器与挡风玻璃之间的作用启发创作了《视网膜·54》作品，艺术家杨义飞则从汽车车灯的强光作用于肉眼所造成的色彩残留的角度探索了三原色的关系作品《颜色关系》，同时，他也展出了一件影像装置《正常行驶-调头》，从高空俯视拍摄汽车在边远山区的路桥中反复掉头的过程，探讨了汽车与城市生活的关系。油画家韩建宇的《一排树》是平原地貌中的典型乡间通道，往往这样的路成为了村民与城市生活的连接。
本次展览尤为亮眼的作品，是特别邀请的GPL团队所做的《极氪·四季之旅·小雪》视频，这个视频成为了人工智能在长视频中的有效应用。主创成员Golden 拥有深厚的技术支持背景，为团队带来了丰富的专业知识和独特的创意视角，另一位成员 Phoenix ，探索数字艺术与人类自身与自然世界的新关系，并使之能够跨越物质边界，探索人类看不见的精神世界。 Golden 、Phoenix二人携手共创在新媒体数字艺术创新领域不断探索，将科技与艺术完美结合，致力于打造出令人惊叹的视觉体验和思想触动。
采写：新快报记者梁志钦
主办方供图（署名除外）
