“致敬传统——当代纸艺术作品邀请展”将于7月30日在银川当代美术馆举办，本次展览汇聚全国多地50位优秀创作者，涵盖中央美术学院、清华大学美术学院、中国艺术研究院等各大艺术院校教授、各地美术馆专业创作者、独立当代艺术家及银川本土艺术力量。

其中，展览亦将特别纳入儿童共创项目及特殊教育合作项目，通过不同年龄、不同感知方式的参与，拓展公众对于“观看”“触摸”与“感知”的理解，呈现纸艺术作为一种开放媒介所蕴含的情感力量与社会连接——作为“第五展厅”，将展出广州市启明学校192名视障学生，用纸黏土创作的400余件脸谱作品《我们》，他们是最年轻的“小小艺术家”。

这群特殊的孩子，以手为眼、以心为光，挣脱视觉的桎梏，触摸世间万物的轮廓与温度。他们用指尖摩挲具象的模样，也凭想象勾勒山河与人间的百态，将纯粹的感知、细腻的情愫、鲜活的憧憬，凝塑成生动的面孔与造型。

作品在沈玉文、杨兆兴、王宝仪、蔡弘雷、吴宇新五位老师的指导下，每一尊雕塑，都形成了童心与世界的对话，这是一股不被困境定义的生命力量。这些质朴鲜活的作品，褪去了世俗的视角，盛满最纯粹的热爱。在指尖造就的光影世界里，读懂坚守的意义，窥见生命最动人的模样。

广州市启明学校美工科组组长、博士沈玉文介绍，受个体感知与转化能力差异的影响，作品呈现出多样的表现特征：有的笔触大胆粗犷、童真质朴，有的造型精巧细腻、构思缜密。风格虽异，但所有儿童均全身心投入创作，沉浸于艺术表达的纯粹乐趣之中。

她说：“视觉的局限确实给儿童带来了造型完整性、空间多元性等认知困扰。然而，视觉限制并非艺术创作的绝对壁垒，他们所表达的‘所知’而非‘所见’，与中国传统艺术创作中‘中得心源’的理念，或许恰恰形成某种深层的对接。”

谈及创作感想时，二（1）班梁晋说，“做脸谱的时候，眼睛的形状我是通过里面的眼片知道是圆的；鼻子做成圆形，因为瞳孔是圆的，这是我摸过的；嘴巴是我自己想做成月亮形状的；耳朵我摸过，是半圆形的。摆放位置我也是通过触摸来确定的，嘴巴在下面，中间依次是鼻子、眼睛、眉毛、头发，两边是耳朵。”三（2）班林以萱则坦言，“我看不清，但我摸过五官的形状，能摸出来，所以就能做出来。我还给他编了几条辫子。”（梁志钦）