新快报讯 8月28日，新编粤剧《南拳》开排媒体见面会在广州粤剧院举行。活动由广州粤剧院董事长花利红主持，编剧梁郁南、导演翁国生、音乐设计隋晓峰、唱腔设计邹裕伟、灯光设计周正平、服装设计张颖、武术指导房胜棠、多媒体设计郭金鑫等多位主创成员和剧组人员出席了见面会，分别就各自领域的创作进行了分享。据悉，该剧将参加第九届羊城粤剧节展演，预计11月底与广大市民见面。

岭南武术与粤剧的交响

粤剧《南拳》是一部以国家级非遗、岭南拳术流派蔡李佛拳为题材，融合了南拳武术与粤剧南派表演艺术的作品。该剧以20世纪30年代南拳发展历史为背景，讲述拳王江一龙在民族危难时刻挺身抗争、展现民族大义的热血故事。

作品通过南拳英豪从世俗英雄蜕变为民族英雄的传奇叙事，展现岭南武术的阳刚之美和粤剧艺术的独特魅力，讴歌以岭南武术家为代表的平民英雄的崇高爱国主义精神。

该剧由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局出品，广州粤剧院创排演出，集结了一支阵容强大的主创团队，包括一级编剧梁郁南，一级导演、著名京昆武生表演艺术家翁国生，以及音乐作曲隋晓峰、唱腔设计邹裕伟、舞美设计边文彤、灯光设计周正平、服装设计蓝玲和张颖、多媒体设计郭金鑫等，还特邀国家级非遗蔡李佛拳省级代表性传承人房胜棠担任武术指导。该剧将由一级演员、广州市级非遗传承人陈振江出演男一号，广州粤剧院上百名演职员共同参演。

在见面会上，广州市文化广电旅游局副局长张胜发表讲话，强调了粤剧《南拳》对于传承和弘扬中华优秀传统文化的重要意义，以及在新时代背景下推动文化繁荣、建设文化强国的使命。

花利红董事长表示，粤剧《南拳》的顺利开排得益于中共广州市委宣传部和广州市文化广电旅游局的高度重视和大力支持。正值粤剧被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产名录15周年之际，《南拳》的倾力创演代表着广州粤剧院在传承和弘扬粤剧艺术上迈出了坚实的步伐，展现了其在新时代背景下推动粤剧艺术繁荣发展的决心与行动。

双“非遗”深度交融

粤剧与南拳共同扎根岭南大地，有着深厚历史渊源。南派武打是粤剧表演艺术中的一大鲜明特色，它脱胎于包括蔡李佛拳在内的岭南武术。粤剧《南拳》融合世界级非遗“粤剧”与国家级非遗“蔡李佛拳”，将传统武术以当代舞台艺术的形式赋予新生，同时让粤剧在传统武术的底蕴中焕发出新的活力，尝试为粤港澳大湾区的非遗融合与发展探索新路径。

见面会上，编剧梁郁南介绍，粤剧《南拳》从蔡李佛拳发展背景切入，将粤剧与岭南武术结合起来，展现的是中华武术的博大精深和粤文化的开放包容精神。粤剧和蔡李佛拳不仅同为广东出色的文化名片，早期粤剧发展离不开与南拳的融合共生。对粤剧而言，南拳锻炼了演员的武打表演技巧，使南派武功成为粤剧艺术的特色要素之一。剧中将两者紧密结合，将使作品具有很高的审美价值和文化价值，同时带有鲜明的岭南文化特质。 

此外，梁郁南还表示，粤剧《南拳》的众多人物角色均有现实原型，故事情节亦有真实事迹，剧中对人物塑造和故事叙述均进行了艺术化处理。

全新演绎岭南文化之美

见面会上，导演翁国生深入阐述了粤剧《南拳》的创作理念与艺术追求。他提到，该剧旨在通过南拳英豪们的故事，展现中华民族的爱国主义精神和改革创新精神，激励当代青年人学习前辈的毅力和精神。在新时代背景下，剧目传递的是坚守文化自信、勇于创新的正能量。他还强调，剧目将坚持守正创新，追求一种新颖震撼的舞台演剧样式，融合大气、写意、稳重、刚健的艺术表现形式，为观众带来全新的视听觉艺术感受。

翁国生介绍，这部以蔡李佛拳为题材的作品，将在继承传统粤剧南派武打雄浑有力、硬桥硬马的艺术风格的基础上，艺术化地融合蔡李佛拳，以创造出粤剧表演的审美新样式。剧中，艺术化处理的蔡李佛拳不仅是演员的拳脚功夫，更将得到全景式和更深层次的呈现，让观众能更深刻地领略到岭南武术蕴含的人文之美。

翁国生表示，戏曲发展需要多元融合，同时又强调要注重创新与守正的平衡，“在创作中，这部剧首要是回归本体，要守正创新，要以我们广东粤剧老祖宗传给我们的最好最经典的元素作为根本和基础。”

其后在答记者问环节，其他主创主演也就各自的创作进行了分享。特别是武术指导房胜棠，作为蔡李佛拳的传承人，他的参与为剧目增添了专业性和权威性。

见面会现场播放了主创主演前期采风、训练的先导片，展示了《南拳》的艺术魅力和主创团队对艺术的精益求精。此外，演员们还以一段精彩的现场表演，展示了前期集训成果，让观众感受到蔡李佛拳与粤剧碰撞出的艺术花火，对该剧的上演充满期待。

采写：新快报记者 黄闻禹 通讯员 文瑶

摄影：新快报记者 夏世焱